Анастасия Сорокина: «Миллион ошибок, приведших к мечте»
12.07.2026
Когда Анастасии Сорокиной было 13 лет, она узнала о Курте Кобейне. И, как она сама признаётся, влюбилась в его музыку от и до. Но на самом деле всё началось гораздо раньше - с утра, которое в её доме никогда не начиналось с детских песенок или поп-хитов нулевых. Пока её сверстники слушали «ТаТу» и Диму Билана, маленькая Настя просыпалась под Pink Floyd, встречала день с Iron Maiden, а провожала - под Metallica и AC/DC. Этот музыкальный «завтрак, обед и ужин» сформировал её вкус, её стиль и, в конце концов, её судьбу. Сегодня Анастасия - автор-исполнитель, который готовит к выходу свой дебютный альбом, мечтает о сцене «Олимпийского» и твёрдо знает: музыка - это не просто хобби, это её смысл жизни и её миссия.
Анастасия - коренная москвичка. В её семье не было профессиональных музыкантов, зато было море творчества: папа прекрасно рисовал, дедушка создавал произведения искусства из дерева. Но настоящим архитектором её души стал отец. Именно он, сам того не подозревая, заложил в дочь ту самую рок-н-ролльную бомбу, которая позже взорвётся сценой
- Пока все слушали попсу, моё утро начиналось с Pink Floyd или Deep Purple, день с Iron Maiden, а вечер я встречала с Metallica, AC/DC и Rolling Stones, - вспоминает Анастасия.
В отличие от многих своих коллег, которые мучительно уговаривали родителей купить гитару или разрешить не шуметь, Анастасия пошла в музыкальную школу совершенно осознанно и выбрала не самый очевидный для девочки путь - ударные инструменты. Плюс хоровое пение и вокальная эстрада. Тройная нагрузка, которая закалила характер.
Свой первый серьёзный экзамен она сдавала на выпускном концерте, играя The Beatles - Yesterday. Но ещё до этого, стоя на стульчике перед родственниками, она уже вовсю «трестировала» свои актёрские способности: пела, читала стихи, устраивала домашние мини-спектакли. И каждый раз слышала коллективный семейный вердикт:
- Ну, талант!
Правда, сама Анастасия поняла, что музыка - это серьёзно, только к 25 годам. До этого она просто жила, дышала и играла, не придавая этому глобального смысла. Но в какой-то момент пришло осознание: это не просто способ самовыражения, это инструмент влияния, лекарство и оружие одновременно.
Настоящий боевой крещение Анастасии состоялось в 2014 году. Тогда она выступала со своей рок-группой в качестве барабанщицы в знаменитом московском клубе «Дождь Мажор». И хотя с тех пор прошло больше десяти лет, она до сих пор помнит это трясущее чувство перед выходом.
- Трясло жутко, - признаётся она. - Но в целом всё пошло по плану, хотя лажала я, конечно, дико.
Зал был полон, человек 50-60. Друзья, знакомые, первые фанаты и просто зрители, пришедшие на разогрев.
Анастасия доигрывала свою партию на ударных, когда случился тот самый курьёзный момент, который навсегда врезался в память: барабанная палочка выскользнула из рук и улетела в неизвестном направлении.
- Свою партию я доигрывала, стуча ладонями по барабанам, — смеётся она.
Этот случай стал её «боевым крещением» и отличным уроком: сцена не прощает расслабленности, но она же даёт возможность импровизировать и выкручиваться из любой ситуации.
За своё первое выступление Анастасия не получила денег - чисто за идею. Но именно тогда она поняла, что сцена - это её стихия.
Интересно, что до сих пор она не может ответить на вопрос, как именно она поняла, что это её. Она просто это принимает как данность.
- Это чувство присутствует с периодичностью, - объясняет она. - Но меня трезвит то, что любая музыка может быть спасением и помогает людям, и я обязана рассказать свою историю, чтобы спасти хоть одно сердце.
Это, пожалуй, ключевая мысль Анастасии. Она не просто хочет быть популярной. Она чувствует ответственность. Недаром на вопрос о том, что её удерживает в моменты кризиса, она отвечает коротко и ёмко:
- Я отрезала себе пути отступления. Музыка - это не игра, это миссия.
Творческий процесс Анастасии - это смесь дисциплины и спонтанности. Она ввела себе правило: сначала искать инструментал, а уже потом на него накидывать текст. Это помогает создавать цельную картину, где музыка и слова не конфликтуют, а дополняют друг друга.
- Иногда текст рождается из одной фразы или метафоры, - рассказывает она. - Но я больше вкладываю в слова, чтобы при прослушивании моих песен рождались образы.
Любимое время для творчества - ночь. Именно в тишине, когда город затихает, рождаются самые честные и пронзительные строки. На написание одного трека может уйти как час-два, так и несколько недель упорной работы до совершенства. Бывает, что песня пишется за 15 минут, а бывает, что мучаешься месяцами. Всё как у всех, но с одним важным отличием.
- Я ни разу не переделывала готовую песню, - признаётся Анастасия.
Это говорит о её перфекционизме и уверенности: если она выпускает материал в свет, значит, он уже доведён до той стадии, когда менять что-то бессмысленно. Это готовый продукт, честный и настоящий.
Первыми слушателями её демок неизменно становятся звукорежиссёр и друзья. Они же - её главные критики и вдохновители. А когда наступает творческий ступор, а это случается, она идёт к другим: слушает любимые группы, меняет картинку перед глазами, тренирует «наслышанность», как мышцу.
- Иногда я ловлю ступор, потому что в данный момент мне нечего сказать, иногда - потому что прям не до этого. Но я всегда знаю, что это временно, - философски замечает артистка.
Вопрос о влиянии для Анастасии не праздный. Она называет трёх ключевых персонажей, которые сформировали её сегодняшний звук: Twenty One Pilots, Маша Хима и STERVELL. Интересно, что её вкусы разнообразны до такой степени, что она называет себя «музыкальным шизофреником».
Трек, который она переслушала больше всего раз в жизни - Clancy группы Twenty One Pilots. На концерты она ходит на разных артистов, но именно Курт Кобейн остаётся для неё той самой «недостижимой звездой», с которой она мечтала бы записать дуэт, если бы это было возможно. А вот с кем из ныне живущих? Анастасия, не раздумывая, отвечает:
- С собой из будущего.
Это очень характерный для неё ответ: амбициозный, с верой в собственный рост и успех.
Она не стесняется признаваться, что плачет под песню Маши Химы «Не сегодня» и трек «Тринадцать Карат» - «Обними, обнимаю». А заряжается энергией от бессмертного хита Red Hot Chili Peppers - Can’t Stop.
На вопрос, какую песню она хотела бы написать, если бы могла, Анастасия даёт бескомпромиссный ответ:
- Все песни, которые я хочу написать, я могу написать.
В этом вся она. Никаких «если бы». Только «я могу» и «я сделаю».
Анастасия - артистка, которая живёт своим слушателем. Для неё важны и прослушивания, и живые отклики - «обе стороны», как она говорит. Общается с поклонниками в социальных сетях, и уже не раз получала сообщения, которые растрогали до слёз.
- Обычно это благодарность за творчество, за то, что люди узнают в песнях себя и свои истории, - делится она. - Трогательнее всего был отклик о том, что моя песня помогла справиться с трудным периодом в жизни.
Именно ради таких моментов, по её словам, всё и затевается. К хейту она относится философски: раньше переживала, а сейчас - положительно. Это знак того, что её творчество кого-то задевает, а равнодушие, как известно, для артиста страшнее любой критики.
Она любит возвращаться к своим старым песням и читать комментарии под ними. Для неё это не ностальгия, а способ увидеть, как она выросла, и понять, кто идёт с ней рядом. А «любимая аудитория» для неё - это «все сердечки, которые меня слушают». Просто и искренне.
Главная новость, которую Анастасия сообщила в своих ответах, - это выход дебютного альбома, который запланирован на лето 2026 года. Это событие, к которому она шла долго и упорно.
В перспективе пяти лет она видит себя «великой исполнительницей, завоевавшей сердца миллионов». Её амбиции простираются от «Олимпийского» и «Ледового» до заветной мечты - выступить на фестивале Coachella. Она готова покорять не только Россию, но и США, и Японию.Интересно, что к вопросу о кино она относится скептически:
- Скорее нет, чем да.
Видимо, её музыка - это слишком личное, чтобы становиться саундтреком к чужой истории. Она сама - главный герой своего фильма.
В начале интервью мы спросили Анастасию, что для неё значит успех. И она дала, пожалуй, лучшее определение, которое можно было услышать.
- Успех - это когда не о чем жалеть.
Эта фраза - квинтэссенция её жизненной философии. Идти вперёд, не оглядываясь, делать ошибки, но не сожалеть о них, потому что каждый «косяк» - это ступенька к мечте.
И когда мы спросили её, как бы она назвала свою автобиографию, она не задумалась ни на секунду:
- Миллион ошибок, приведших к мечте. Потому что это правда, — сказала она.
Что ж, Анастасия Сорокина - это голос нового поколения. Голос, который звучит искренне, громко и бескомпромиссно. И мы будем с нетерпением ждать её дебютный альбом, чтобы лично убедиться, что все эти миллион ошибок действительно того стоили.
