Биографии
Андрей Соломонов: «Пройди моими тропами»
12.07.2026
Есть в этом что-то символичное: мальчишка из маленького города Гуково, где ветер гуляет по шахтёрским терриконам, а жизнь редко балует излишествами, выбирает себе кумиром Виктора Цоя. Того самого, кто пел о свободе, переменах и «звезде по имени Солнце». Андрей Соломонов признаётся, что его привлекло внешнее сходство Цоя с Брюсом Ли. Но, как это часто бывает с настоящим искусством, форма оказалась лишь дверью, за которой скрывалось содержание. Цой остался с ним навсегда - не просто как голос из колонок, а как маяк, указавший направление.
Сегодня Андрей - не громкое имя в топ-чартах, но человек, для которого музыка - это не хобби и не работа, а «часть меня, моя творческая сторона личности». Он пишет тексты, которые рождаются где-то между славянским эпосом и уличной философией, мечтает выпустить альбом и, кажется, твёрдо знает: главное в искусстве - заставить другого человека почувствовать.

Андрей Соломонов - продукт удивительного музыкального микса. Его ранние воспоминания - это не колыбельные, а ритмы дискотек 80-х и 90-х, которые крутил отец. Маленький Андрей танцевал и неумело подпевал, впитывая энергетику той эпохи. Позже отец «подсадил» его на Джорджа Майкла, Милен Фармер и загадочную группу Enigma. Но в 7 лет случился перелом: двор, старшие ребята и первый рэп в телефонном динамике. Баста, Гуф, АК-47, Сява - так звучало его музыкальное утро и день.

Интересно, как эволюционировал его вкус. От уличной лирики «Серёги» до осознанного выбора: HOMIE, ST1M, Миша Маваши, ЯрмаК, Честный. Это уже не просто «музыка по возрасту», а поиск смыслов.

В 9 лет случился первый самостоятельный шаг - покупка DVD-диска с Виктором Цоем.

- Я заслушал его до дыр, некоторые песни знал наизусть, - вспоминает Андрей.

Кстати, в его истории нет музыкальной школы. И нет гитары, на которой бы он виртуозно играл.

- Инструментал это не моё, меня влечёт больше поэзия, сочинение и исполнение, — признаётся он.

Вместо гамм были ковры дзюдо и редкие школьные кружки. И, конечно, домашние концерты перед родственниками, где занавески служили занавесом, а пульт от телевизора - микрофоном. Этот детский артистизм, когда тебя просят выступить «ещё разок», даже если тебе лень, - первый звоночек: сцена зовёт.

Своё первое осознанное выступление Андрей помнит смутно. Но зато ярко помнит ощущение от роли, которую он сыграл в колледже. Он перенял манеру и интонацию рэпера Билли Миллигана, искажал голос, вживался в образ. Это был не просто выход на сцену, а акт перевоплощения.
Важным этапом в творческой биографии Андрея стало участие в масштабном музыкальном проекте «МультиЖанр», который в своё время пользовался популярностью по всей стране. В дуэте с другом он соревновался за место в проекте с настоящими мастодонтами музыкальной сцены. Это была не просто проверка на прочность - это был шанс ощутить дыхание большой аудитории, понять, как работают профессионалы, и убедиться, что даже в борьбе с титанами есть место для дерзости и искренности.

- Меня всегда тянуло проявить себя, — говорит он.

И это честно. Он не говорит громких фраз о том, что «сцена - это воздух». Он говорит о неуверенности, которая бывает в жизни, о поддержке близких. И о том, что все его выступления - это исключительно «обмен на опыт». Никаких гонораров, только желание быть услышанным.

Самое смешное воспоминание из тех лет - это момент, когда он черпал вдохновение в харизме исполнителей и на автомате переносил её в свою игру. Получилось эффектно и забавно. Он не играл себя - он примерял другие голоса, другие судьбы, учился быть убедительным. Этот опыт оказался бесценным.

Если вы спросите Андрея, как рождается песня, он не даст вам универсального рецепта. Всё зависит от момента. Чаще всего цепляет бит. Если услышал хорошую музыку - «условно говоря, забираю её». Сначала рождается припев. Если он ложится идеально, Андрей приступает к куплетам.

Любимое время для творчества — ночь.

- Ооо это ночь, - пишет он.

Иногда песня пишется за 15 минут - озарение, «помноженное на чувственность». А иногда муки длятся месяцами. И это нормально.

Что важно? И текст, и музыка.

- Люблю навязчивый текст с разным смыслом.

Он хочет, чтобы слова цепляли, заставляли думать, а мелодия - держала в напряжении. Первыми слушателями всегда становятся близкие: друзья, проверенные люди или «дама сердца». И, как любой чувствительный автор, Андрей признаётся, что у него есть песни, которые он никогда не выпустит - посвящённые неразделённой любви. Они останутся в тайной папке, как дневник.

Говоря о влиянии, Андрей не случайно называет три имени. Это не просто «любимые артисты», это три грани его собственной личности.

ST1M - харизма и многогранность.
Миша Маваши - дух, лидерство, славянский эпос, философия и пропаганда здорового образа жизни. Брутальность в текстах, помноженная на честность.

Честный - вера в Бога, человечность, доброта, жёсткость там, где надо.

Этот треугольник формирует мировоззрение Андрея. Он хочет писать так, чтобы «люди стали ещё добрее друг к другу». Серьёзная цель для человека, который не называет себя поп-звездой.Он слушает много грустного: «Розы» ST1M, «Сказка» Цоя, «Мама» Басты и ЯрмаКа - эти песни заставляют его плакать.

А мотивацию дают «Моя крепость» Маваши и «Взлетай» ST1M.

С кем он мечтает записать дуэт?

С Честным - он близок по духу. Или с ушедшими - с Децлом или Цоем. Это не дань моде, это память о тех, кто уже стал легендой.

Андрей не технарь. Он предпочитает работать в студии, в «синергии с звукорежиссёром». Дома не записывается - значит, ему важна атмосфера профессионализма. К автотюну относится спокойно: «ко всему нужно подходить с умом, знать, когда он нужен, а когда нет». В его ответах нет фанатичного интереса к микрофонам или плагинам. Для него главное - ощущение.

- Идеальный звук - это когда он цепляет и берёт за душу, который ты слушаешь и хочешь слушать.

Выступал он в залах разного калибра: от городской библиотеки на 100 человек до Дома культуры на тысячу.

Самый странный концерт - детские перфомансы перед соседями. И хотя концертов было немного, опыт есть.

Волнение перед выходом? Он просто «собирается с силами». Без ритуалов, без талисманов - только концентрация.

Андрей - интроверт в мире соцсетей? Нет, он просто предпочитает человеческое общение. Он не гонится за количеством прослушиваний, для него важнее «живые отклики». Он признаётся, что получал письма, которые трогали до слёз. И, честно признаётся, были и такие, после которых хотелось «удалить всё и уйти в лес».

Хейт он старается не принимать близко.

- Любимая аудитория - та, которая со своим кумиром долгие годы.

Андрей мечтает не о фанатах, а о друзьях, которые останутся с ним на десятилетия. Он слушает старые песни и читает комментарии, и ему приятно. Это питает его.
Кто такой Андрей Соломонов вне музыки? Спортсмен (дзюдо), геймер, любитель поэзии и чтения. Он постоянно занимается «духовным развитием».

Музыка для него - не способ заработать, а способ существовать.

У него был страх, что музыка перестанет приносить радость.

- Верю в лучшее, — отвечает он.

И этот оптимизм звучит искренне. Когда-то он хотел всё бросить, но его удержали «те, кому действительно нравятся мои треки». Это мощный мотиватор - ответственность перед теми немногими, кто слышит.

Что в планах? Через 5 лет он видит себя там, «где меня нет сейчас». Он хочет двигаться, меняться, удивлять.

Мечтает выступить на «Олимпийском» и, конечно, выпустить альбом. Ему важно, чтобы его музыка звучала в кино - «это достойная планка творческого пути».

Успех для Андрея - это не миллионы в кармане.

Успех - «выпустить хит, который тронул бы сердца миллионов».

Он хочет, чтобы через 10 лет ему сказали:

- Я слушал его десять лет назад и до сих пор слушаю!!!.

Его автобиография могла бы называться «Пройди моими тропами».

И это не про пафос. Это приглашение. Зайти в его мир, посмотреть на жизнь его глазами, услышать шахтёрский ветер, ритмы дискотек и тишину ночи, в которой рождаются стихи.

Андрей Соломонов - это история о том, что талант не требует музыкальной школы, если у тебя есть душа и желание быть услышанным.
See also
    Made on
    Tilda